Taide
Taideteosta voi tarkastella viestinä, symbolina, joka viittaa joihinkin olemassa oleviin olioihin, tapahtumiin tai asioihin. Taiteen non-verbaali kieli mahdollistaa sellaisten olemassa olevien asioiden tai tunteiden käsittelyn, joiden käsitteellistäminen on vaikeaa. Perusta taiteen tekemiselle on sen kyky välittää; - asioita, tunteita ja kokemuksia.Taideteoksen kohtaaminen on lähtökohtaisesti aistimisessa, ymmärtäminen ja vuorovaikutus ei ole kielellistä, vaan kokemus teoksesta puhuttelee mielen syvemmissä kerroksissa. Tunteet antavat tietoa todellisuudesta, luokittelemme tilanteen sen herättämien tunteiden perusteella. Taideteoksen kyky herättää tarkotuksenmukaisesti tunteita, tai ennalta arvaamattomasti ja yllättäen, auttaa havaitsemaan ja erittelemään niitä tarkemmin ja täsmällisemmin. Kiinnostavaa ovat raja-alueet: läheisyyden ja tuttuuden, toisaalta etäisyyden ja vierauden rajalla liikkuminen, turvallisuuden ja turvattomuuden, tiedostetun ja tiedostamattoman väliset kohtaamiset.
Työskentely
Olen käyttänyt töissäni ja installaatioissani maalauksen ohella valokuvaa, videota ja ääntä. Installaatioissani ja tilaan suhteessa olevissa teoksissani kantavana ja keskeisenä elementtinä on transparenttisuus. Aiemmin työskentelyssäni on ollut kaksi linjaa: maalaukset ja tilasuhteeseen perustuvat teokset. Viimeaikaisessa tuotannossani installaatiot, ja liikkuvan kuvan käyttö, ovat korostuneet.
Työskentelyssäni luotan yhtä paljon intuitioon kuin järkeen. Älyllisen ja emotionaalisen yhdistäminen taideteoksessa kiehtoo; teokset voivat yhtä hyvin perustua rationaaliselle ajattelulle, kuin manifestoida meditatiivista ajattelua ja ”avoimuutta mysteerille” - kuten Heideggeriläinen terminologia asian ilmaisee.
Taiteellisen työskentelyn prosessiluonne, materiaalien kärsivällinen tutkiminen ja niiden ilmaisumahdollisuuksiin tutustuminen, vaatii aikaa ja uppoutumista. Viimeisimmissä teoksissani olen käyttänyt pleksiä ja led-lamppuja yhdessä valokuvan ja videon kanssa. Olen vedostanut valokuvaa myös läpinäkymättömälle materiaalille, kuten keramiikalle, jonka muovailtavuus luo omat mahdollisuutensa. Työstetyn materiaalien valinta ja laatu kantavat suuren osan teoksieni sisällöistä.
Ihminen
Ihmisen kehollisuus, kokemuksellisuus ja suora maailmansuhde synnyttävät jännitteitä, joita käsittelen taiteessani. Se ihmismielen maailma, joka koostuu psyykkisistä ilmiöistä, kuten muistikuvista, kosketuksista, unista ja havainnoista, ajatuksista ja tunteista, konstruoituu töissäni. Kokemus mielen kerroksellisesta rakenteesta ja psyykkisten toimintojen tasojen samanaikaisuudesta, vaatii läpinäkyvää esitystapaa, joka mahdollistaa moniulotteisen todellisuuden eri elementtien havainnollistamisen samassa teoksessa. Pyrin tähän installaatiossani jossa rinnastan voimakkaan ruumiillista videokuvaa sekä läpinäkyvälle pleksille vedostettuja valokuvia.
Teoksissani usein kuvattu lihallinen ihminen käsitteellistyy symboliksi, ja toimii tunteiden katalysaattorina. Ihmisen ollessa kuvastona, vaikutus on intuitiivinen ja assosiaatiot ovat välittömiä. Merkitysprosessit kehittyvät sosiaalisina alitajuisina liikkeinä ja rakenteina. Figuurit tulevat taiteellisen käsitteellisyyden metaforaksi. Ne tarjoutuvat pinnaksi johon voi projisoida omia toivottuja tai ei-toivottuja ominaisuuksia ja ihanteita tai muita odotuksia, yhteisyyden fantasioita ja menettämisen kokemuksia. Parhaimmillaan taideteos toimii kokemuksen refleksiivisenä pintana ja minän työstökoneena ja avautuu katsojille näiden omien kokemusten ja eksistentiaalisten kysymysten heijastuspinnaksi.